南華大學機構典藏系統:Item 987654321/20925
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    Title: 台灣揚琴藝術發展之研究
    Authors: 詹金娘
    Contributors: 美學與藝術管理研究所
    周純一
    Keywords: 揚琴藝術
    Date: 2002
    Issue Date: 2015-05-19 15:57:24 (UTC+8)
    Abstract: 揚琴於明末傳入中國後,隨著漢人遷徙流傳至台灣,由於移民文化之特質,隨著時間的累積,洋琴為台灣傳統戲班吸納、文人雅仕修身自娛、曲館樂社的使用,成為台灣傳統音樂中不可忽略的一員。 日據時期(1895-1936)台灣的揚琴曾有一段相當輝煌的歲月,一九二三年並受日本欲仁皇太子親自召見稱許,自太平洋戰爭爆發(1937)日本政府的「禁鼓樂」時期,揚琴未因異族之統治而滅絕,反緣於西洋傳入之特殊身份,免於被壓制的厄運,在戰事多磨之秋,仍被日本當局指派擔任內台音樂、戲劇的演奏,一枝獨秀的在時勢洪流中生存,在在顯示揚琴音樂多變的性格。 台灣光復後,洋琴音樂從伴奏角色躍升到獨奏的地位、從轉調不易到十二平均律、從民間野台走上專業的舞台,從業餘自娛到科班專業教育,這些角色功能的轉換,都顯示洋琴在台灣三百多年來的紮根成長,逐步形成自己風格特色的過程,立足於當代台灣傳統音樂格局中。使揚琴音樂具存在的生命價值。 有關台灣揚琴的論述,筆者從世界樂器的分類中,尋找中國洋琴之始脈,以釐清揚琴傳入時之諸多傳說,再從明末移民時期傳入台灣的洋琴音樂,做一追跟究底的爬梳。 以上所述台灣揚琴之發展正是本論文所欲研究的目的。在論文撰作章節式綱目論述上,除緒論和結論外,本論文共分六章,論述台灣揚琴之歷史變遷與發展。 第一章 (緒論):分別從兩方面著手。首先,必須從世界揚琴樂器中的「形制」與「演奏法」著手,抽絲剝繭的從中尋找中國揚琴歷史之淵源,再從名稱由來、文獻內容,演奏手法做一深層的比較分析,尋找彼此間的異同,進而推論中國揚琴與板狀齊特琴之深厚關係。其次,對於揚琴在中國與台灣的文獻內容做詳細的分析整理,從中尋譯出研究台灣揚琴藝術發展之觀點,並在傳統樂器的範疇中,建立台灣揚琴音樂之歷史脈絡。 第二章(台灣揚琴音樂之歷史發展):回溯第一章台灣揚琴文獻的發展,時間追溯到明清時期揚琴音樂在各個不同年代時段的發展生態脈絡,依其發展的演變與演奏場合的不同,區分為五個階段: (一)、揚琴音樂傳入時期之歷史發展(1662-1895):大陸戲班、樂社吸揚琴音樂為伴奏樂器。 (二)、揚琴音樂發韌時期之歷史發展(1895-1945):從台灣傳統戲班、良戲班、館閣樂社、藝旦、默片、流行歌的生態中,探討揚琴音樂運用,做一時間與空間的將揚琴推向主奏的地位。 (三)、揚琴音樂變嬗時期之歷史發展(1945-1962):在客家戲班、子戲班、民間館閣樂社、喪葬等場合,追根究底的將揚琴音樂在民歲時祭祀與人類生命週期的呈現,揚琴音樂所扮演的角色與定位。 (四)、揚琴音樂專業表演時期之發展(1962-1982):在賣藥、廣播電視、電影、舞廳、專業科班教育與專業業團成立之後,探討揚琴音樂在此時期的發展與影響。 (五)、新時代揚琴音樂多元發展時期(1982-2002):揚琴音樂經過三百多年的展,至現今西式音樂教育理念下,揚琴音樂之發展共歷經五個階段,時間與空間的追溯中,作一深入有序之整理與分析。 第三章(台灣揚琴音樂之文化特質)是從第二章台灣揚琴音樂之歷史發展加以延伸,針對揚琴音樂在台灣傳統、民間藝術的發展所做具體的介紹、分析揚琴音樂,探討揚琴音樂在傳統樂班之承襲與保存,在時代之演進與變遷過程為主。 第四章。(揚琴本體的應用與發展)針對揚琴在台灣結構、型制改良、演奏樂譜、演奏方式,彈琴者的使用目的、演奏場合及作曲者對揚琴音樂的表達作一詳細的歸納,並從歷史的演進和琴體的結構及演奏者對揚琴的需求作一有效的管理與歸納。 第五章(揚琴音樂藝術之審美觀)從揚琴音樂的審美符號的框架中,尋找揚琴本體的美,由觀眾聽揚琴音樂的審美觀到作曲家利用揚琴音樂所產生的審美心態,透過演奏家音樂的實踐,從作曲者、演奏者、觀眾間的三角關係討論,探究揚琴真正的美感為何,審美對象的建立及其審美功能的發揮,尋找揚琴美的特質何在。 第六章(結論)論述台灣揚琴在未來之發展可行之道,從專業的學術交流到民間音樂的交換,分享台灣揚琴在不同領域的發展經驗及心得,提出個人之看法,來探討台灣揚琴未來發展與因應之道,期望台灣揚琴能在社會的脈動中創造一條更精緻、更美好的藝術特質作為本論文之總結。
    Appears in Collections:[Department of Visual and Media Arts] Disserations and Theses

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